80’s Revival!

80年代回來了!!

這對熱愛80年代的我真是一大佳音。去年Frankmusik放肆把玩了80年代的電子音色，推出了首張專輯“Complete Me”，還創造了全新的音樂詞彙－Robopop；Lady Gaga與製作人Fernando Garibay合作的“Dance In The Dark”則重現了閃舞(Flashdance)裡“What A Feeling”的神韻…

2010年過了三分之一，80’s electro儼然已成當代主流。今年首先發難的是indie女傑Róisín Murphy(前電音團Moloko的女主唱)，全新單曲“Momma’s Place”動感節奏彷彿引領大家回到了Rhythm Nation (Janet Jackson)的年代；緊接著英倫電音教主Goldfrapp頂著Olivia Newton-John的妝容，帶來一整張80曲風的全新專輯“Head First”，正式宣告80年代的回歸…

專輯開場的兩首歌曲已經確定保送進入2010我的最愛單曲之列。“Rocket”踏著“Like A Virgin”般的輕快節奏，簡單catchy的副歌實在洗腦 “Oh oh oh, I’ve got a rocket…”，背景音樂散射著霓虹般的合成音效，曲末還真的來上一段倒數讀秒，5-4-3-2-1火箭升空…也太歡樂了吧!! “Believer”加入更多的合成器，無腦的歌詞(呃…無須用腦的歌詞好了)唸經般不斷重複“I’m a believer. I’m a believer….”，合聲那一段娃娃音的”Aw aw aw aw…”非常逗趣!!!


Alison Goldfrapp上義大利節目對嘴演唱"Rocket"

同場加映－Alison對嘴出槌的丟臉實錄

此外，電音製作人Greg Kurstin (Lily Allen/Kylie Minogue)與清新女聲Inara George的二人組The Bird And The Bee也向80年代取經，推出全新專輯“Interpreting The Masters Volume 1: A Tribute To Daryl Hall and John Oates”，向經典團體Hall And Oates致敬， “I Can’t Go For That”、“One On One”、“She’s Gone”等名曲在重新翻玩之下，別有嶄新的風味(雖然我總覺得Inara的vocal情緒太淺)。

I Can't Go For That - Live

不得不挑剔的一點，這兩張專輯都僅有少少的9首歌曲，在唱片行叫人怎買的下手!?

小談Gossip

古今中外，女主唱一直都是樂團的焦點所在，尤其是女主唱如此地……嗯，讓人無法忽視她的存在。重量級如Beth Ditto的女歌手有很多，人稱“The Queen of Soul”的Aretha Franklin，以“Everybody Dance Now”一曲成名的舞曲女王Marth Wash等等，但從來沒有此等噸位的女歌手受邀出席過Chanel的大秀(也可能出席了但媒體視而不見)，或膽敢全裸露點登上雜誌封面，光憑這點Beth Ditto就足以成為新一代的icon…



"Heavy Cross"

Indie起家的Gossip轉戰主流唱片的首戰“Heavy Cross”打的還是帶點Gothic Punk的金字招牌，從前奏的低吟淺唱，到副歌登高一呼“I trust you!”，Beth Ditto的鐵肺巨嗓的力道絲毫未減。混音版本也值得一聽，Fred Falke Remix完全是一首全新的(芭樂?)浩室舞曲，Burns Remix則刻意強化主副歌間的反差，雖然總覺得兩個版本都稍稍削弱了Beth Ditto鋒利的音色…

另外推薦專輯中90’s Soul House風味的Love Long Distance，乍聽之下還以為是Martha Wash早期的舞曲；還有歌詞疑似帶著同志意涵的“Men In Love” (可能是想太多)，歡愉的編曲讓人不禁懷念起以前的No Doubt…

Ellie Goulding - Lights

　　回顧2009年的英國流行音樂，最熱門的關鍵字非Electro-Pop莫屬，光入選BBC Sound of 2009的名單裡，就有4組人馬打著Electro-Pop的旗幟－Little Boots, La Roux, Dan Black, Frankmusik，若再加上紅到發紫的Lady Gaga, Lily Allen等人，2009整個UK幾乎可說壟罩在一片Electro的風暴裡。進入2010年，Electro-Pop的熱潮仍然方興未艾，第一位注目新人便是拿下BBC Sound of 2010首獎的Ellie Goulding。

　　Electro-Pop的範疇之大，將Ellie Goulding與Lily Allen放在同一個genre裡也許失當，比起來Ellie Goulding更像是一個民謠歌手、唱作詩人，她的歌聲裡帶著一絲Bjork的靈性，卻不若Bjork那般強悍，多了幾分鄰家女孩的甜美和浪漫。年僅24歲的Ellie Goulding早在15歲便開始了吉他創作的生涯，創作深受folk音樂的啟發，大學時期接觸了電子音樂，在網路上發表了翻唱曲“Black & Gold”和“The Wolves”，受邀為電子組合Passion Pit單曲“Sleepy Head”獻聲，而後結識了Frankmusik(合作了“Wish I Stayed”)與Starsmith，開啟了新專輯的合作契機。

　　醞釀已久的首張專輯“Lights”僅收錄了十首創作，卻完全展露了Ellie Goulding超齡的創作才華，製作人Starsmith為Ellie天馬行空的歌詞，提供了前衛的電氣結構，試圖以Electro-Folk作為主流市場的試金石。“Guns & Horses”和“Your Biggest Mistake”足以為Ellie民謠歌手的身分驗明正身，吉他的撥弦先是飄來濃濃的草根味，副歌開始帶進強勁的電子音色，前者甚至以吉他節奏作出比美Drum & Bass的速度感，為專輯作了精彩的開場；“Everytime You Go”帶來電氣band sound，“It starts with a picture, and it sits in your frame. We part with a letter, and it ends in my name…”暢快的旋律之下，歌詞如詩句般對仗工整的編織進歌曲裡，再再顯露她詞曲創作的鋒芒。

　　自然天地的嚮往與羅曼蒂克的情懷，在Ellie Goulding的創作中俯拾即是。“I’ll Hold My Breath”唱著星空下樹林間兩小無猜的約定，卻拼貼上80年代的電子音色(讓人想起George Michael的Last Christmas)，浪漫與摩登之間是很奇趣的對比；“Starry Eyed”彷彿坐進了遊樂場的咖啡杯，絢爛迷離的電子音頻團團圍繞，不停在耳際打轉。

　　“This Love (Will Be Your Downfall)”裡Ellie Goulding帶著咄咄的口吻前進，“Who are we to be emotional? Who are we to play with hearts and throw away it all?”毫不間斷的電氣波浪，拍打著層層堆疊的和聲，Ellie Goulding對自己與彼此提出鏗鏘的質問；“Under The Sheets”打著強烈的鼓點，再提起令人窒息的兩人關係，銳利的筆鋒和甜美的嗓音形成曖昧的反差；專輯中唯一的ballad “The Writer”不是一首浪漫的戀曲，清脆的鋼琴包裹著Ellie Goulding清澈的嗓音，“Why don’t you be the artist and make me out of clay? Why don’t you be the writer and decide the words I say?”傾訴著在愛情裡無法作自己的無奈。

　　專輯中最大亮點無疑是“Wish I Stayed”，有別於清湯掛麵的demo版本(吉他加上一些合成節拍)，Frankmusik巧手編排的全新版本加入了更多電氣，卻精準地讓Ellie Goulding的聲線成為highlight，冰涼的重拍之間突顯了人聲的溫度；“Salt Skin”是專輯中最電氣化的歌曲，Starsmith在冷峻的drum & bass裡加入多軌和聲，企圖營造出World Music般的氛圍，使整張專輯在結尾衝破folk的框架，也為Ellie Goulding與Electro-Pop開創出更寬闊的格局。